حوّلت الفنانة التشكيلية يسرى عبدالله الحماقي، من بلدة سنابس بجزيرة تاروت في محافظة القطيف، الخيوط والأقمشة والخامات المتنوعة إلى أعمال فنية معاصرة تتجاوز الرسم التقليدي، من خلال مشاركتها في «معرض الفن» المقام بمشروع الرامس وسط العوامية، مقدّمةً تجربة بصرية تقوم على إعادة تشكيل المواد وتوظيف الملمس والكتلة والتراكم في تكوينات فنية غير مألوفة.
واستعرضت الحماقي مجموعة من الأعمال التي امتزجت فيها الألوان بالمواد البارزة عن سطح اللوحة، لتتحول الخيوط المتشابكة والأنسجة والتكوينات المجسمة إلى عناصر أساسية في بناء العمل الفني، بدلًا من الاكتفاء بالألوان والخطوط المرسومة.
ولفتت الأنظار بأعمال ذات أسطح خشنة وتفاصيل متداخلة، توزعت بين لوحات كبيرة وأخرى صغيرة، إلى جانب أربعة تكوينات طولية بارزة، حملت تشكيلات متفرعة تشبه الجذور والأغصان، تتخللها مساحات لونية محدودة بدرجات الأصفر والبني والأسود.
وقدّمت في إحدى أبرز لوحاتها مساحة واسعة تتقابل فيها درجات الأبيض والرمادي مع كتلة بنية كثيفة، تتشابك داخلها الخيوط والألياف بصورة تمنح العمل عمقًا ملموسًا، وتبرز التباين بين المساحات الهادئة والتكوينات المتراكمة.
وجمعت في مجموعة من اللوحات الصغيرة بين الأسطح البيضاء الخشنة وكتل لونية بارزة بالأحمر والأخضر والأصفر والبرتقالي والأسود، مع توزيع متفاوت للعناصر يمنح كل قطعة شخصيتها البصرية، رغم اشتراك الأعمال في الأسلوب والخامات.
وأبرزت في لوحة أفقية كبيرة تكوينًا ممتدًا من الخيوط والأنسجة المتداخلة فوق خلفية فاتحة، تتوزع داخله درجات البني والأخضر والأحمر الداكن، في معالجة تعتمد على حركة المادة وتراكمها أكثر من اعتمادها على الأشكال المرسومة.
وأوضحت الحماقي لـ «القطيف اليوم» أن ممارستها الفنية تتمحور حول الفن المعاصر والوسائط المختلطة، واستكشاف المادة والأثر والتحول، مشيرةً إلى اعتمادها على التجريب بالخامات الطبيعية والصناعية وإعادة توظيفها وتشكيلها لبناء تكوينات تقوم على الملمس والكتلة والتراكم.
وأكدت أن تجربتها تسعى إلى تحويل المادة وما تحمله من دلالات وآثار إلى لغة بصرية معاصرة تعبّر عن هويتها الفنية، بما يمنح الخامات دورًا يتجاوز طبيعتها الأصلية لتصبح جزءًا من المعنى والتعبير داخل العمل.
وعكست مشاركة الحماقي في «معرض الفن»، ضمن «تقويم القطيف 2026»، خلال الفترة من 12 إلى 14 نوفمبر، اتجاهًا فنيًا يقوم على استثمار إمكانات المواد المختلفة وإعادة تقديمها بصيغ تشكيلية معاصرة، تتيح للمتلقي اكتشاف تفاصيل العمل من خلال اللون والملمس والبناء المجسم.
واستعرضت الحماقي مجموعة من الأعمال التي امتزجت فيها الألوان بالمواد البارزة عن سطح اللوحة، لتتحول الخيوط المتشابكة والأنسجة والتكوينات المجسمة إلى عناصر أساسية في بناء العمل الفني، بدلًا من الاكتفاء بالألوان والخطوط المرسومة.
ولفتت الأنظار بأعمال ذات أسطح خشنة وتفاصيل متداخلة، توزعت بين لوحات كبيرة وأخرى صغيرة، إلى جانب أربعة تكوينات طولية بارزة، حملت تشكيلات متفرعة تشبه الجذور والأغصان، تتخللها مساحات لونية محدودة بدرجات الأصفر والبني والأسود.
وقدّمت في إحدى أبرز لوحاتها مساحة واسعة تتقابل فيها درجات الأبيض والرمادي مع كتلة بنية كثيفة، تتشابك داخلها الخيوط والألياف بصورة تمنح العمل عمقًا ملموسًا، وتبرز التباين بين المساحات الهادئة والتكوينات المتراكمة.
وجمعت في مجموعة من اللوحات الصغيرة بين الأسطح البيضاء الخشنة وكتل لونية بارزة بالأحمر والأخضر والأصفر والبرتقالي والأسود، مع توزيع متفاوت للعناصر يمنح كل قطعة شخصيتها البصرية، رغم اشتراك الأعمال في الأسلوب والخامات.
وأبرزت في لوحة أفقية كبيرة تكوينًا ممتدًا من الخيوط والأنسجة المتداخلة فوق خلفية فاتحة، تتوزع داخله درجات البني والأخضر والأحمر الداكن، في معالجة تعتمد على حركة المادة وتراكمها أكثر من اعتمادها على الأشكال المرسومة.
وأوضحت الحماقي لـ «القطيف اليوم» أن ممارستها الفنية تتمحور حول الفن المعاصر والوسائط المختلطة، واستكشاف المادة والأثر والتحول، مشيرةً إلى اعتمادها على التجريب بالخامات الطبيعية والصناعية وإعادة توظيفها وتشكيلها لبناء تكوينات تقوم على الملمس والكتلة والتراكم.
وأكدت أن تجربتها تسعى إلى تحويل المادة وما تحمله من دلالات وآثار إلى لغة بصرية معاصرة تعبّر عن هويتها الفنية، بما يمنح الخامات دورًا يتجاوز طبيعتها الأصلية لتصبح جزءًا من المعنى والتعبير داخل العمل.
وعكست مشاركة الحماقي في «معرض الفن»، ضمن «تقويم القطيف 2026»، خلال الفترة من 12 إلى 14 نوفمبر، اتجاهًا فنيًا يقوم على استثمار إمكانات المواد المختلفة وإعادة تقديمها بصيغ تشكيلية معاصرة، تتيح للمتلقي اكتشاف تفاصيل العمل من خلال اللون والملمس والبناء المجسم.
